李永平 挥毫泼墨

　　儒雅的气质，高远的志趣，深厚的文化积累。书法家之所以高雅与众不同,就在于他的书法有一番特殊的情怀，有一种特殊的精神意境。站在嘉陵江畔，李永平飘逸的章草书法作品写出了“淡泊如水心宇廓，万里长空任回旋”的人生态度。

　　——题记

　　“风清鸟弄檐前竹，地白人归镜里天。”南充，三国文化发源地之一。这方水土神奇美丽，钟灵毓秀，琴棋书画，丹青翰墨，人才济济，名家辈出，新时期文艺精英层出不穷，交相辉映。李永平先生，一位醉心书法艺术多年的著名书家，结缘碑帖翰墨三十年，仍不改对祖国大好河山和家乡南充的痴情，创作出众多历史变迁的作品，字里行间流露出浓烈的爱国爱乡情怀。

　　金秋时节，西充诗词学会会长何杰先生相约我同行嘉陵江畔，为李永平先生做个专访。当告知他本人时，先生谦逊道“我就是一名书者，没什么好写的”，当即给我留下深刻的印象：风范长者，谦谦君子。

　　其实，李永平的人生有许多值得写的地方，但淡泊自守的他却极少与人聊起。他1965年6月生于南部县，世承书风，有着浓烈文化氛围的家庭环境。李永平从小就在诗词书画，文史哲学等方面打下了坚实基础，同时也熏染了他敦诗悦礼，穷理尽情的习惯和审美情趣。

　　对于李永平先生，不能仅仅用“书法家”、“摄影家”、“诗人”来称呼，他更像是一位艺术家。几十年来，李永平先生面对滔滔嘉陵江，右手墨笔，从容挥墨笔书写历史人文;左手相机，摄下南充秀美风光，是南充文艺界为人称道的“多面手”。

翰墨姻缘系我思 章草笔下有知音

　　“翰墨姻缘系我思。”书法是李永平一生的热爱与追求，已经成为他的生命表达方式。

　　李永平的章草作品，底子深厚，于法有度，字字不苟，但又“学古不拘古”。李先生告诉我们说，他喜欢章草是受到了他的老友、现任四川省书法家协会副主席的林峤的影响。“林峤当时在南充市文化馆工作，我们经常一起交流书法作品。他点拨我，要把书法练到一个境界，就不能乱临、乱学，要‘守一家’，主张我多临章草，并送了我一本《古今章草集》。”拿着这本《古今章草集》，李永平开始精研明代宋克的《书谱》，以及王羲之、孙过庭等书法名家的书法名帖。

　　草书是所有书体中最难驾驭的。它貌似给了书写者以最大的自由空间，来发挥自己的想象力、激情和悟性，但同时又需要极深的功底，和对法度的精准理解和掌握，才能够予以恰当控制，否则就很容易滑向肆意妄为、糊涂乱抹。正因为这样，历来书法家能在草书领域获得较大成就者为极少数。十余年来，李永平通过静心研究、勤劳练习，如今已能写出一笔悠游自然、潇洒浑厚的章草。

　　习书法本不易，形成“一家之风”更难。李永平的“一家之风"，在于他学古不拘古，创新书法的形意，融合古今。他说，“书法要讲究韵律，要表达内心情绪，也要大众化。”章草出自汉代，许多笔画在现代早已“失传”，因此一副章草书法，能认识字的人不过寥寥。为了使作品“老少咸宜”、人人识得，李永平结合了今草、章草写法，下笔或厚重质朴，或飘逸潇洒。“既要有传统的底子，又要为大众所接受，不能做老学究、脱离群众。”

怡心遣兴潇洒度 诗词歌赋即文章

　　李永平出身于中文科班，文化功底深厚，对艺术有着执著的追求，在书法、摄影、旧体诗、歌词方面均有所长。李永平谦虚地称，自己是个“杂家”、是个“老文青”,实际上，用“艺术家”来形容他更为贴切。他融古今艺术，创新形式和内涵，咏家乡风情、摄祖国河山，可谓是一位具有时代精神的创新型艺术家、多面手。

　　“华胥厚土历千载，巴都遗风几多改。润物化民清流过，顺天承运紫气来。观星究理察万象，重学崇文传一脉。临江豪饮效猛将，夜阑画舫歌入怀。”这是李永平所作的《阆中古城》，此诗起笔磅礴，气象万千，诗中细数了阆中的历史由来和古代名士。

　　“我很喜欢古体诗词。书法界提倡写自己的诗词作品，这是一种文化底蕴的体现，也是对传统的有力传承。”李永平说。除了这首《阆中古城》，李永平还著有《朱德故居》等五十首描述家乡南充美景，或是祖国壮美风光的古体诗。他的书法作品，大多是写自己所作古体诗词，南充的北湖公园、西山、凌云山、风垭山以及著名的阆中古城都是他创作的题材。一个地方一首诗，根据当地的历史文化、自然风光，李永平创作了不少诗词作品，并挥毫泼墨，将其中蕴含的感情用书法表现了出来。

　　林峤曾评道：“李永平先生的书法大多数是写自己所作的诗词作品，书法与文华相得益彰，特别是歌咏祖国大好河山和家乡南充的山川形胜及历史变迁的作品，字里行间流露出浓烈的爱国爱乡的真挚情感，表达出对生活的热爱和对未来的憧憬。”

　　李永平还能写歌词。全省“五个一”工程奖获奖歌曲《大地赤子情》就是出自他手。此外，写于建国60周年前夕的《我对祖国说》一曲，以及写于建党90周年前夕的《大地光辉》，都反映了李永平对祖国、对家乡的深厚感情。

　　李永平还是一位优秀的摄影家。他拍摄了许多反映南充的自然风光、历史人文的照片，在许多媒体、网站发表和刊登。

　　李永平说，未来想以《诗书影 川北情》为书名，融合诗歌、书法、摄影者三种艺术形式出一本自己的创作集，这可谓是创新之举。“这三种艺术是相通的。摄影讲究光影，书法讲究线条，音乐讲究起伏，共同的特点在于变化，在于与众不同，要有自己独特的见解与视角，完全学他人是不行的，现在是创新的时代。”李永平说道。

沧海横流豪情处 冰心一片在玉壶

　　南充是一座历史文化名城。两千多年来，丝绸文化、三国文化、红色文化、嘉陵江流域文化在这里交相辉映。在南充，《三国志》作者陈寿、一代名家司马相如、著名文人墨客吴道子、颜真卿、杜甫、陆游、周敦颐都曾陶醉于嘉陵江风格，留下了许多诗词书画和逸闻雅事。在南充，国家级非物质文化遗产川北大木偶、川北灯戏、川北皮影、川北剪纸以及巴渝舞、 傩戏、翻山铰子等民间艺术享誉国内外。

　　在书画方面，南充有许多名人名士。南充已故著名画家常玉，曾和徐悲鸿一起出国留学，油画作品在香港拍卖上亿。近年来从南充走出的著名书画家有林峤、于成松、罗云等，均在书画界有一定的地位。

　　李永平说，南充整体的书画水平相当有实力，但在全国叫得响的书画家却很少，书画艺术走向寻常百姓家、走向市场的渠道不是很通畅，这是南充书画界面临的一个尴尬。从书法方面来看，以陈广兴、周杰锋、何汉卿、刘畅、文维义为代表的老一代艺术家，以刘清扬、张军文、陈再乾、杨蘋、严昭裕等为代表的新一代书法家都是南充的书画界实力的代表。

　　“南充尚未形成类似乐山‘嘉州画派’那样具有独特地域风格的书画流派，这需要南充书画家们的继续努力，不懈创造创新;也需要文艺评论家的大力推介和总结。希望将来，南充书画界能够形成兼具有嘉陵江文化内涵和川北特色的书画风格，助力‘嘉陵江’文化的形成，成为我们四川‘巴蜀画派’中一支有个性、有实力的文化力量。”李永平说。

后 记

　　李永平先生三十载如一日，在书法艺术的道路上笔耕不辍，勤勉以求，其情可嘉，其行可赞，使人钦佩的同时亦深感为人不易，为成功名家不易中更兼不易。

　　不管怎样，清风明月也好，阳春白雪也罢，一路荆棘一路行，一路风雨一路歌，山一程水一程，李永平总算坚持了下去，总算走了过来。

　　我们相信，他的前方是更广阔的天地，他的前程会更美好，他的艺术会更精湛，他的成就会更辉煌，祝愿他在从艺道上永不停歇，一直前行，充分发挥自己的艺术慧根，用自己的辛勤和才华为繁荣社会主义文艺事业再展情思，在中国书法史上留下自己的一页。